MENU

三人称視点とは何か?使い分けとミスを避けるコツ

三人称視点は、物語の全体像を見渡しながら人物や場面を描ける方法です。視点の取り方を覚えることで登場人物の行動や感情を効果的に伝えられますし、読者に必要な情報を適切な距離で提示できます。ここでは基本の定義から種類ごとの使い分け、書き方のコツ、混乱を避ける編集法まで、実用的に役立つポイントをまとめます。すぐに使えるチェックリストも最後に用意していますので、執筆や推敲に活用してください。

目次

三人称の視点とは 今すぐ押さえたいポイント

三人称視点の簡単な定義

三人称視点とは、登場人物を「彼」「彼女」「彼ら」のような呼び方で描く語り方です。語り手は物語世界の外側にいるか、あるいは特定の人物に寄り添いながら描写します。読者は語り手越しに人物と出来事を観察する形になり、内面描写の扱い方で印象が大きく変わります。

三人称では視点の距離や範囲を調整しやすく、物語全体を俯瞰することができます。人物を客観的に見せたいときや、多人数の動きを追いたいときに向いています。また、視点を固定するか切り替えるかで語り口が変わるため、目的に応じて選ぶことが重要です。

代表的な三つの種類

代表的な三人称の種類は、三人称一元視点、三人称多視点、全知の視点の三つです。三人称一元視点は一人の人物に寄り添って描写し、感情や思考を追いやすくなります。多視点は複数の人物を章やシーンごとに切り替えて広い視野を提供します。全知の視点は語り手が登場人物全員の内面や未来まで知っている立ち位置で、物語の因果を説明しやすい特徴があります。

それぞれ長所と短所があるため、作品の規模や狙いに応じて使い分けます。たとえば人物の心理を深掘りしたいなら一元視点、組織や集団の動きが重要なら多視点、全体像の説明や時系列を整理したいなら全知が適しています。

一人称との違いを短く比較

一人称は語り手本人の視点で「私」が語るため親密さが生まれます。情報は語り手の認識に限定され、主観的で一貫した声が出せます。一方で三人称は語り手の位置を変えやすく、客観的な描写や複数人物の視点を同時に扱えます。

親密さを重視するなら一人称、物語の幅や構造を見せたいなら三人称が向いています。どちらが向くかは読者にどう感じさせたいかで選ぶとよいでしょう。

三人称が向くジャンルと合わない場面

三人称は群像劇、歴史小説、ミステリ、ファンタジーなど広い視点で状況を見せたいジャンルに向いています。複数の登場人物の視点や世界の仕組みを並行して説明したい場合に力を発揮します。

一方で極めて内省的な物語や語り手の個性が魅力の作品には合わないことがあります。主人公の一貫した語り口で心の揺れをじっくり伝えたい場面では、一人称の方が読者の共感を得やすい場合があります。

よくあるミスとその回避法

よくあるミスは視点の曖昧さと突然の内面移動です。場面内で視点人物が定まらず、誰の感情なのか分かりにくくなると読者は混乱します。回避するにはシーン冒頭で視点を明示し、段落や章で切り替えるようにします。

また、説明や描写が全知寄りになりすぎると読者の没入感が薄れるため、必要以上の情報は小出しにして緊張感を保つとよいです。校正時に視点が入れ替わっていないかをチェックリストで確認してください。

「漫画で何を伝えるべきか」がわかる本!
著名な先生方のお話が満載で充実の一冊。

三人称視点の種類と使い分け

三人称一元視点とはどんな書き方か

三人称一元視点は物語全体または一定の章・場面を通じて一人の人物に視点を固定して描く方法です。語り手はその人物の外側にいますが、その人物の観察や感覚、思考に密接に寄り添って描写します。読者は対象人物の行動や内心を追いやすく、感情の起伏に自然に引き込まれます。

この視点は人物の成長や葛藤を追うのに向いています。周囲の情報はその人物が知り得る範囲で提示されるため、謎や情報差を生みやすく、物語の駆動力にできます。注意点としては、他の人物の内面を直接示せないため、複数の視点が必要な場面では章や場面を分けて切り替える必要があります。

三人称多視点の特徴と効果

三人称多視点は複数の人物を章や場面ごとに切り替えて描写する方法です。各視点で異なる情報や感情が提示されるため、物語に深みと広がりが生まれます。読者は状況の全体像を掴みやすく、対立や誤解、意図のズレを演出することができます。

切り替えは明確に行うことが重要で、見出しや章分け、段落の工夫で混乱を防ぎます。視点ごとに語り口の微妙な違いを出すとキャラクターが立ちますが、語調を変えすぎると統一感が損なわれるためバランスを取りましょう。

全知の視点の利点と注意点

全知の視点は語り手が登場人物全員の内面や出来事の全容を把握している立場から語る方法です。因果関係や背景説明を効率よく示せるため、複雑な構成や歴史的背景のある物語で力を発揮します。物語全体の流れやテーマを読み手に伝えやすくなります。

注意点は万能すぎる語り手が読者との距離を生むことです。内面の詳細や未来の展開まで示すと緊張感が失われる場合がありますので、どの情報を語り手に与えるか慎重に選び、必要な場面では語り手の評価や詩的な余白を残す工夫が必要です。

シーン単位で視点を切り替える方法

シーン単位で視点を切り替える場合、まずはどの人物の目を通すかを明確に決めます。章や段落の冒頭で名前や状況を示し、読者がすぐに把握できるようにします。切り替えタイミングは場面転換や時間経過に合わせると自然です。

切り替え時には段落を分け、視点人物の内面や感覚を最初に提示して「今はこちら」の合図を出すと混乱が少なくなります。視点の切り替えを頻繁にすると読者が疲れるため、必要な情報が得られる場面だけで使うと効果的です。

視点を固定するメリット

視点を固定すると読者の没入感が高まり、人物への感情移入を促せます。情報提示が制限されることで謎や驚きが生まれやすく、物語の緊張感を保ちやすくなります。執筆側もその人物の認識に基づいて描写を統一でき、キャラクター表現が深まります。

一方で情報が偏る欠点があるため、物語全体の視野が必要な場面では別の章で視点を変えるなどの工夫が必要です。固定は万能ではないので、物語の構成に応じて柔軟に考えてください。

三人称視点で表現するコツ

行動を中心に地の文を書く方法

三人称では行動を主体に描くと場面が動きやすくなります。キャラクターの動作や視線、周囲の変化を丁寧に記述し、読者に「何が起きているか」を優先して伝えます。行動を通して性格や関係性を示すことができ、説明を省いても読者に状況を理解させられます。

行動描写を重ねる際は短めの文と適度な改行を使ってリズムを作ると読みやすくなります。重要な動作は細部を一つ二つ加えるだけで印象が強くなりますので、すべてを細密に描こうとしないことがコツです。

心理描写を外側から見せる技術

三人称では内面を直接述べずに、表情や癖、選ぶ言葉で感情を示すと効果的です。たとえば手の震えや視線の逸らし方、ため息の回数など外側の描写で心理を示すと自然に読者の理解を促せます。独白や内心語りが必要な場合は、その人物の視点に寄せた限定的な描写を用いるとよいでしょう。

この方法は読者に解釈の余地を残し、物語に深みを与えます。一方で分かりにくくならないよう、重要な感情は複数の外的手がかりで裏付けると安心です。

比喩や感覚描写の使い方

比喩や感覚描写は場面の色合いや雰囲気を出すのに有効です。視点人物の感覚を基準にした比喩を使うと、その人物の世界の捉え方が伝わります。匂い、触感、音といった感覚を具体的に挙げることで場面に厚みを出せます。

ただし比喩を多用すると読みづらくなるので、要所で一つか二つ使う程度に留め、過剰な形容は避けてください。比喩は行動描写や台詞と組み合わせると効果が高まります。

台詞と地の文の役割分担

台詞は人物の性格や関係性、テンポを伝える役割があります。地の文は場面設定や行動説明、心理の手がかりを補う役割です。台詞だけで説明しようとせず、地の文で状況を支えると読みやすくなります。

台詞の前後に短い地の文を挿入して表情や間の取り方を描くと、感情のニュアンスが明確になります。話し方の違いを台詞で出すとキャラクターが立ちますので、語尾や語彙の選び方に注意してください。

情報の出し方と遅らせ方

情報は必要なときに必要な分だけ出すことが効果的です。重要な事実は場面の流れに沿って段階的に示し、突然の説明でリズムを崩さないようにします。読者に先行情報を少しだけ与えて期待を作ると、次に来る事実に注目が集まります。

遅らせる場合は伏線となる小さな描写を散らしておき、回収する際に読者が「ああ」と理解できるようにすると満足感が得られます。過度に情報を隠すと混乱するので、回収のタイミングを意識してください。

視点の混乱を防ぐチェックと編集法

一つのシーンで視点を動かさないための目安

シーンごとに中心となる視点人物を決め、そこから外れないことを目安にしてください。視点を変える必要がある場合はシーンを分け、改行や章見出しで切り替えを明示します。読者が「今誰の目線なのか」を迷わないようにすることが最優先です。

短いシーンでは視点固定が特に有効で、読み手の没入を妨げません。チェック時には各シーン冒頭に視点人物名をメモしておくと確認が楽になります。

視点の距離感を保つ簡単なルール

視点の距離感は「外側寄り」「中間」「内側寄り」の三段階に分けて意識すると便利です。外側寄りは客観的な描写中心、中間は行動と外的心理描写、内側寄りは思考や感情の手がかりを多めに描くイメージです。シーンの目的に応じてどの距離を採るか決め、ぶれないように書き続けます。

ルール化しておくと編集時に距離が変わっていないか見つけやすくなります。文章ごとに距離をチェックする習慣をつけてください。

他キャラの内面を説明する注意点

他キャラの内面を直接語ると視点ブレにつながることがあります。説明が必要な場合は該当人物の行動や顔つき、言葉遣いを通して示す方が自然です。第三者の観察として内面を推測する形で表現すると安全です。

どうしても内面を説明する必要がある場面では、全知の語りに切り替えるか、その人物の視点に場面を移してから描写する方法を検討してください。

視点ブレを見つけるセルフチェック法

原稿の校正時に以下のチェックを行ってください:シーンの冒頭で視点人物は誰か、各段落でその人物に寄っているか、他人の感情を断定していないか。視点が切り替わる箇所は見出しや空行で分かれているかも確認します。

読み上げツールで声に出して読むと、視点の不自然な移動に気づきやすくなります。また第三者に読んでもらい、「誰の目線か分かるか」を尋ねる方法も有効です。

文章に透明さを出す校正の手順

校正は段階を分けて行うと効果的です。まず視点の一貫性だけをチェックし、次に情報の出し方と説明量を見直します。最後に細かい表現や比喩、台詞の役割分担を整えます。各段階でメモを残し、修正前後を比較できるようにしてください。

編集では削る勇気も必要です。不要な説明や視点の曖昧な箇所は切り取って、読み手が自然に情景を組み立てられるように整えましょう。

三人称視点で書くときのチェックリスト

  • シーンごとに視点人物が明確か
  • その視点に沿った描写と情報量か
  • 他者の内面を断定していないか
  • 視点切替は章・段落で明示されているか
  • 行動描写と台詞のバランスは適切か
  • 比喩や感覚描写が過剰でないか
  • 読者に必要な情報を小出しにしているか
  • 校正で視点ブレを声に出して確認したか

このチェックリストを参考にして、書きながらと編集時に繰り返し確認してください。文章の透明さが増すことで読者が登場人物や出来事に自然に没入できるようになります。

世界70か国で愛されるコピック!
ペンにこだわると、イラストがどんどん上達します。

よかったらシェアしてね!
  • URLをコピーしました!
  • URLをコピーしました!

この記事を書いた人

漫画やアートで「これってどうしてこんなに心を動かされるんだろう?」と考えるのが好きです。色の選び方や構図、ストーリーの展開に隠れた工夫など気づいたことをまとめています。読む人にも描く人にも、「あ、なるほど」と思ってもらえるような視点を、言葉で届けていきたいと思っています。

目次